TEKST: Emina Smaka
DATUM OBJAVE: 13.3.2023.
Sjaj, glamur, najviša hollywoodska elita, uzbuđenje, ali i poštovanje kakvo ima dodjela nagrada 'Oscar' ne posjeduje niti jedan drugi event na svijetu.
I dok možemo primijetiti lagan pad zainteresovanosti za druge evente, Oscar i Met Galu još uvijek budno prate zaljubljenici u film i modu diljem svijeta. Dodjela Oscara je sinoć po 95. put održana u svečanoj sali Dolby Theatre, u Los Angelesu.
Kada govorimo o filmskim ostvarenjima i dodjeli nagrade za one najbolje, sinoćnji pobjednik večeri je zasigurno film 'Everything Everywhere All at Once' koji je odnio 7 Oscara. S njim je i Michelle Yeoh osvojila svog prvog zlatnog kipića za najbolju glumicu.
Brendan Fraser je za ulogu u ranjivoj i osjetljivoj drami 'The Whale' osvojio Oscara za najbolju mušku glavnu ulogu. Ovo je, po svemu sudeći, godina povratka zvijezda iz prošlih decenija.
No, naravno, prije nego poznati dođu do svojih crvenih fotelja u Dolby teatru, moraju da se prošetaju najpoznatijim crvenim tepihom na svijetu. Za sve zaljubljenike u modu, ovo je jedna od najzabavnijih večeri u godini. Budne oči širom svijeta čekaju da ugledaju zvanice u najelegantnijim, najraskošnijim i najzanimljivijim kreacijama ikad. Mnogo 'naj' za očekivati, no, ove godine su se desila neka od najsvečanijih izdanja s crvenog tepiha na Oscaru posljednjih godina.
Odavno nismo vidjeli veći broj dama koje su odgovorile zadatku i svim onim 'naj' koji se od njih očekivao.
Cara Delevingne, glumica i model s naše naslovnice, se nakon turbulentnih životnih dešavanja krajem prošle godine, ove vratila u punom sjaju. Njeno sinoćnje izdanje je najglamuroznije do sada, počevši od neodoljive Ellie Saab haljine u strastveno crvenoj nijansi.
Haljina je na jedno rame koje završava šarmantnom mašnom, a suknja koja dodiruje pod otkriva i duboki izrez koji u fokus stavlja Carinu manekensku figuru. Cijeli 'old Hollywood' look, ali na neki svjež način zaokružila je i akcentirala Bulgari nakitom.
Još jedna mlada zvijezda koja je dominirala fotografijama s crvenog tepiha je i talentovana Florence Pugh, kojoj mnogi predviđaju karijeru poput Meryl Streep ili drugih uglednih glumica Hollywooda. Za svoje sinoćnje izdanje je birala neočekivan komad za red carpet, a u pitanju je crni šorc.
Iako u teoriji to ne zvuči kao dobra ideja, uz kreativni tim kuće Valentino i pomalo punk šarm koji posjeduje Florence, ovo je bila jedna od najzanimljivijih sinoćnjih kreacija, a koja nije nimalo oduzela od glamura i sjaja kakav ovaj događaj zaslužuje.
Zadivilo nas je i izdanje Malale, koja inače bira neutralne kombinacije, sinoć se pojavila u blještavoj Ralph Lauren haljini s podudarnim hidžabom.
Koliko god je Lady Gaga sinoć ukrala pažnju svojim veličanstvenim red carpet izdanjem, koje se sastojalo od Versace haljine niskog struka, korzeta, prozirnog gornjeg dijela i prikladnog makeupa, njeno izdanje za nastup je ono o kojem se sinoć više govorilo. Naime, za vrijeme nastupa u Dolby dvorani, 'skinula' je sav glamur sa sebe i nastupala u bazičnom crnom jeansu, majici i starkama.
Winnie Harlow je za svoje prvo pojavljivanje na dodjeli Oscara birala jednostavnu, ali upečatljivu Armani haljinu, koja je svojom strukturom savršeno naglašavala njenu figuru, dok je izbor žute boje bio pun pogodak za njen ten.
Cate Blanchett se odlučila za održivu kreaciju Louis Vuitton, gdje je top u čarobnoj plavoj nijansi rađen od kreacije iz arhive, a donji dio, suknja od održive svile. Silueta koju je LV postigao ovom kreacijom je zaista pamtljiva, a Cate izgleda bolje no ikad.
Halle Berry nas je kratko podsjetila na red carpet 90-ih i početak 2000-ih s haljinom od svilenkastog materijala, puderaste nijanse i ženstvenim akcentom u obliku gold rose ruža.
* * *
Naslovna fotografija: @marieclairegreece
TEKST: Lamija Muratagić
Met otvara Gallianov arhiv, ali prava priča tek počinje. Otkrijte sedam razloga zbog kojih njegov utjecaj i dalje određuje kako moda izgleda, kreće se i pripovijeda.
Metropolitan Museum of Art objavio je da će proljetnu izložbu Costume Institutea 2027. posvetiti Johnu Gallianu, čiji će opus biti i tema naredne Met Gale. Bit će to prvi veliki muzejski pregled koji obuhvata čitavu širinu njegova rada, od diplomske kolekcije Les Incroyables iz 1984, preko vlastitog brenda, Givenchyja i Diora, do završne Artisanal revije za Maison Margielu iz 2024, dok njegovo najnovije poglavlje donosi dvogodišnju saradnju sa Zarom.
Galliano će tako postati tek treći živući dizajner kojem je Costume Institute posvetio monografsku izložbu, nakon Yvesa Saint Laurenta 1983. i Rei Kawakubo 2017. godine. Tokom četiri decenije stvaranja od odjeće je pravio historiju, fikciju, karakter i ponekad gotovo kolektivnu halucinaciju.
Foto: @zara
Izložba također otvara teži zadatak. Kako predstaviti cijeli opus autora čija je karijera 2011. prekinuta zbog postupaka koje nijedna ozbiljna institucija ne može prešutjeti.

Foto: @thismonthsissue
Njegov opus izaziva divljenje, postupci nelagodu, a prostor između te dvije reakcije ostaje neugodno uzak. Upravo se u tom prostoru nalazi odgovor na pitanje zbog čega ga i dalje smatramo jednim od najvećih živućih dizajnera.
Gallianov uticaj nije moguće razmatrati bez događaja koji su njegovu karijeru trajno promijenili. Njegovi antisemitski, rasistički i anti-azijski ispadi iz 2010. i 2011. ne mogu se svesti na njegovu ekscentričnost niti još jedan skandal u karijeri poznatoj po teatralnosti.
Rezultirali su njegovim odlaskom iz Diora i brenda koji nosi njegovo ime, kao i presudom francuskog suda. 
Foto: @johngallianoofficial
Gallianov talent ne ublažava težinu tih postupaka. Istovremeno, oni sami ne mogu objasniti četiri decenije rada koje su promijenile način na koji moda koristi historiju, gradi siluetu i režira reviju. Ozbiljan pogled na njegov opus mora zadržati obje činjenice u kadru.
1. Historiju nije prepisivao
Galliano je u diplomskoj kolekciji Les Incroyables postrevolucionarnu Francusku provukao kroz energiju londonskih New Romanticsa. Kasnije će jednako slobodno spajati rusku aristokratiju, japanski kimono, Belle Époque, flamenco, slikarstvo i film.
John Galliano, Les Incroyables 1984
Foto: @maxsuperhero
Izvori su ostajali prepoznatljivi, ali nikada netaknuti. Galliano nije rekonstruirao prošlost. Krojio je njezine alternativne verzije.
2. Rezanje ukoso vratio je u sadašnjost
Iza teatralnosti koja je obilježila njegovu karijeru nalazi se gotovo opsesivno poznavanje konstrukcije. Galliano je rezanje ukoso, tehniku koju je proslavila Madeleine Vionnet, oslobodio nostalgije za tridesetim godinama i pretvorio u jedan od ključnih jezika mode devedesetih.
Gallianova haljina s karanfilima iz kolekcije Dolores iz 1995. rezana je ukoso i bez šavova, pa na tijelu djeluje gotovo bestežinski.
Carla Bruni u Gallianovoj haljini s karanfilima iz kolekcije Dolores za jesen 1995.
Foto: @hautecoutureglobal
3. Veliku reviju mogao je napraviti i bez velikog budžeta
Godine 1994. bio je bez novca i spavao na podu stana jednog prijatelja, dok mu je pariška domaćica São Schlumberger ustupila svoj hôtel particulier za reviju. U nekoliko prostorija spojio je japanske kimone s krojenjem četrdesetih i napravio kolekciju koja mu je vratila karijeru. Godinu kasnije preuzeo je Givenchy.
Njezina snaga nije dolazila iz veličine produkcije. Odjeća, casting i prostor bili su dovoljno precizno povezani da se nekoliko soba pretvori u cijeli Gallianov svijet.

Foto: @gazette_pierre
4. Siluetom je određivao ko je osoba koja je nosi
U Artisanal kolekciji za Maison Margielu iz 2024. ekstremno stegnuti strukovi, podstavljeni bokovi, prozirna čipka i kaputi nošeni gotovo naopako nisu bili tek stilistički trikovi.
Od njih su nastajali ljubavnici, bjegunci, plesačice i noćni likovi inspirisani Brassaïjevim fotografijama Pariza. Tijelo je prvo bilo rekonstruirano krojem, a tek onda odjeveno. Zbog toga modeli nisu predstavljali kolekciju. Igrali su njezine likove.
Foto: @gallianoarchive
5. Znao je promijeniti veliku kuću, a da joj ne izbriše identitet
U Dior nije došao kako bi disciplinirano ponavljao New Look. Uzeo je stegnuti struk, korzete, pune suknje i ceremonijalnu ženstvenost kuće, a zatim ih provukao kroz druge epohe, kulture, subkulture i vlastitu sklonost pretjerivanju.
U couture kolekciji za proljeće 2007. kimono, obi i geometriju origamija preveo je u Diorove peplume, pune suknje i korzetirani struk. Nije japansku referencu postavio preko New Looka. Dopustio je da jedno promijeni konstrukciju drugog.

Foto: @missbottega_
Dior je pod njim ostao nepogrešivo Dior, ali više nije bio predvidljiv. Arhivu nije tretirao kao granicu, već kao konstrukciju dovoljno snažnu da podnese rizik.
6. Margiela je dokazala da nije imao samo jedan veliki trik
Dolazak u Maison Margielu djelovao je kao estetski nesporazum. Gallianova grandioznost susrela se s kućom izgrađenom na anonimnosti, dekonstrukciji, reciklaži i vidljivim tragovima procesa.
Umjesto da ponovi Dior u skromnijem prostoru, promijenio je način rada. Odjevni predmeti rastavljali su se do konstrukcijskog kostura, podstave izlazile na površinu, a pronađeni komadi dobivali novi identitet.
Foto: @maisonmargiela
Margiela je pokazala da Gallianov potpis ne zavisi od raskoši. Kada su se povukli monumentalna scenografija i couture obilje, ostao je njegov odnos prema konstrukciji.
7. Malo ko je sve to mogao držati u istoj kolekciji
Galliano nije bio jedini majstor kroja, spektakla, historijske reference ili koncepta. Njegova posebnost bila je u tome što je sve te discipline mogao povezati bez jasne granice među njima.
Foto: @szilvesztermako
Rezanje ukoso nije služilo samo tehnici. Historijsko istraživanje nije završavalo kostimom. Casting, makeup i scenografija nisu prikrivali odjeću, već su objašnjavali kome ona pripada.
Čak i kada bi rezultat bio pretjeran, nije ga bilo moguće zamijeniti za rad drugog dizajnera.
Foto: @szilvesztermako
Met će pokušati pokazati cijeli opus bez popravljanja njegove biografije.
Ne kao figura koju moda mora ponovo prihvatiti, nego kao autor kojeg iz vlastite historije ne može izostaviti.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Naslovna fotografija: @szilvesztermako
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!