Dalal Midhat Talakić je kantautorica pred kojoj se nalazi usitinu izazovan zadatak – kao dio tima koji predstavlja Bosnu i Hercegovinu na ovogodišnjem Eurosongu, Dalal ima odgovornu ulogu izvesti stihove pjesme 'Ljubav je' pred cijelom Europom. Dalal je davno prikupila simpatije bh.publike kao članica grupe Erato svojim sjajnim vokalnim sposobnostima, ali i komunikacijom s publikom.

Njen raspored je ovih dana ispunjen i pripremama za njen solo album, a budući da se kalendarski približava početak Eurosonga (svakako si zabilježite u rokovnik datum 10. 5.), nismo mogli odoljeti da ne saznamo više o tome kako teku probe Dalal, Deena, Ane i Jasmina, čiji dizajn će nositi tijekom nastupa, ali i da saznamo koje bh.dizajnere Dalal privatno voli, te koji nastup s Eurosonga je ukrao njene simaptije.

Već neko vrijeme djelujete kao solo izvođačica. Što ste naučili o glazbi kroz taj period? Koji je najveći izazov, a koji strah s kojim ste se suočili?

Glazba je ostala ista, ali se sve ostalo promijenilo, a tome su najviše doprinijele društvene mreže koje su se u BiH tek pojavile kada se grupa Erato povukla sa scene. Također cijeli svijet se promijenio, masovna muzička produkcija i internet su proizveli instant zvijezde i sve se počelo svoditi na nekoliko minuta slave. Pjesme ne stignete zapamtiti, ne ostaju da traju niti možete razlikovati autore i pjevače jer svi zvuče isto. Za to je kriv pretjerani konzumerizam i to se odrazilo i na muzičku industriju. Mišljenja sam da kvalitet uvijek ispliva što nam je nedavno dokazala Adele sa svojim povratničkim singlom, a prije nje i Amy Winehouse, Jessie J, Emeli Sande, Sam Smith. Ne osjećam strah jer radim bez ikakvih kalkulacija, i jer me vodi ljubav prema glazbi i publika koja voli slušati moje pjesme. Najveći izazov mi je opstati na sceni, a trajem već 16 godina, i na tome sam jako zahvalna.

Mnogi vas često uspoređuju i s Adele. Koje emocije vi želite prenijeti i dočarati kroz vaše pjesme?

Adele je autor svojih pjesama i proslavila se baladama, pa moguće da je to poveznica, što mi jako laska jer Adele iznimno cijenim, pratim njen rad i redovito čitam njene intervjue u kojima nekad i pronađem malo sebe. Moje pjesme su iskrene – voljela bih da mogu samo pisati o sreći, ali život je puno više bol i tuga, a to moja publika savršeno osjeti.

Koju pjesmu najradije izvodite?

Moj prvi solo single „Gdje sam ja?“.

Pred vama je jedan od najvećih profesionalnih izazova, Eurosong. Okupili ste zanimljiv tim ljudi. Kako teku vaše probe? Imate li već podijeljene poslove? Tko je najsmiješniji, a tko se najbolje nosi  s pritiskom?

Ono što je bitno istaći da smo mi u projekat Eurosong ušli srcem, a to je jako teško kada su vam iznad glave rokovi za plaćanje, a tako jednostavno stvari danas funkcionišu u Evropi. Tim ljudi koji je okupljen su ljudi s kojima smo prije surađivali i Deen i ja i naši dragi prijatelji koji nam žele pomoći u vraćanju naše zastave na ovaj prestižni evropski događaj. Naše vokalne i koreografske probe prolaze uvijek u super atmosferi i smijehu, ali kad radimo, radimo i tako će biti svih 14 dana u Stockholmu.

Snimljen je i spot za pjesmu koju ćete izvesti na Eurosongu, Ljubav je, a javnost ima samo pozitivne kritike na vaš nastup i izvedbu. Kako se nosite s izazovom da predstavljate Bosnu i Hercegovinu na prestižnom europskom pjevačkom natjecanju?

Spot je radio moj dragi prijatelj Vedad Jašarević s kojim sam dosad surađivala na reklamnim spotovima, te na spotu „Putujemo snovima“ s Jacquesom Houdekom i mom singlu „Bombon“, i znala sam da je on prava osoba za ekranizaciju pjesme u koju svi toliko vjeruju. Kula Ostrožac je mene oduvijek podsjećala na Game of Thrones, seriju koju obožavam, i ako su oni mogli snimati u Dubrovniku, pa mogu doći i do Cazina u novoj sezoni. (smijeh)
Spot je već oduševio evropsku publiku, pa se nadamo da će neko znati prepoznati ljepote naše države i investirati u obnovu objekta koji je čaroban. Oduvijek sam sanjala o Eurosongu, a na onome što će javnost da vidi u tri minute, mi radimo već 6 mjeseci, tako da se zaista nadam da će se svima svidjeti naš nastup. Na oficijelnom videu iz Vijećnice imamo preko 2 miliona pregleda i među 5 smo najgledanijih spotova od 43 zemlje koje učestvuju, a dosta dugo smo držali prvo mjesto, uradili smo bezbroj intervjua za strane medije, američki Huffington post nas je proglasio favoritima, podržao nas je Metro(UK), BBC je došao u Sarajevo da radi reportažu o nama, gostovali smo u Amsterdamu na Eurovision in concert gdje su se mediji i fanovi otimali za nas, na najpoznatijim portalima i blogovima sjajno kotiramo, a i držimo odlično mjesto na kladionicama - mislim da smo uradili dobar posao, kakav god finalni ishod bio. Ono što je zanimljivo je da po prvi put BiH ima redatelja nastupa – Harisa Pašovića koji je osmislio sjajan koncept i užitak je surađivati s njim.

Koji je vaš omiljeni nastup s Eurosonga? A tko vas je od bh. izvođača najviše oduševio svojim nastupom na Eurosongu?

Molitva – Marije Šerifović, a od naših predstavnika Hari – Lejla.

Vjerujemo da već radite i na pripremi same kostimografije za nastup. Možete li nam otkriti nešto više o tom dijelu vašeg nastupa? Nosite li bh.dizajn?

S obzirom da je Deen studirao na prestižnom Marangoni Istituto, dizajner koji je zadužen za muški dio ekipe je Tom Rebl, Deenov prijatelj iz Milana i jedan od najpoznatijih evropskih dizajnera za muškarce, a kako u ekipi imamo Anu Rucner iz susjedne Hrvatske, odlučili smo da ženski dio ekipe oblači njen prijatelj i omiljeni dizajner Juraj Zigman. Na spotu za „Ljubav je“ nosim kreaciju Selme Berisalić – Starfinger, A.I design i nakit Werkstatt studio, a za šminku je zadužen Sanjin Egon, koji s nama putuje i u Stockholm. BH dizajneri su za mene pripremili jako puno kreacija koje ću promovirati na oficijelnim partijima i Bosanskoj Noći u Stockholmu, a za odabir svega što nosim u emisijama, na nastupima, i svih 14 dana boravka u Švedskoj zadužena je kreatorka i stilistica Adela Hodžić.

A koji komadi su najzastupljeniji u vašem ormaru? Koje bh.dizajnere privatno nosite? 

Za svakodnevne kombinacije i emisije nosim Lindex u koji sam se davno zaljubila a od bh dizajnera to su A.I design(Adela Hodžić i Irma Mirvić), Selma Berisalić – Starfinger, Ana Lukenda(MOA Baggeek), Nina Varga, Neira Sinanbašić (She:You), nakit Werkstatt studio i Tribal accesories, torbe Coco pat i Madam Jolie.

Dalal nosi A.I design by Adela Hodžić haljinu, make-up potpisuje Sanjin Egon, a frizuru Ensar Dervišbegović

Rad i karijeru kojeg bh.glazbenika osobno cijenite?

One and only – Dino Merlin.

A koji su planovi na polju solo karijere Dalal Midhat-Talakić? Možemo li uskoro očekivati i vaš album?

Eurosong je sad prioritet, a ja vrijedno radim na novim pjesmama koje će se naći na mom prvom solo albumu.

Vjerujemo da u vašem radu veliku ulogu ima i podrška obitelji. Kako spajate privatne i poslovne obveze?

Zasad je sve funkcioniralo izvrsno, mnogo je teže otkad često putujem i ne mogu se posvetiti kćerki May onoliko koliko sam nekad mogla, ali srećom ostavljam je u dobrim rukama – njenog tate, njegove ili moje mame, i naše drage babysitterke Samire koju smatram članom obitelji. Ovih dana aktuelan je upis u školu i jako smo uzbuđeni oko toga.

Gdje pronalazite inspiraciju? Što vas motivira?

Motivira me moja porodica koja mi je ogromna podrška čak i kad stvari izgledaju najgore, a i kad su sjajne da me spuste na zemlju i publika koja me prati sve ove godine.

^{Foto: Armin Čolo, Vanja Lisac}

Povodom 15 godina stvaralaštva i predstavljanja nove kolekcije, koja otvara novo poglavlje brenda, s Aminom Hasanbegović razgovaramo o ateljeu, konstrukciji siluete, arhivi brenda i detaljima koji oblikuju identitet svakog komada.

Amina Hasanbegović već 15 godina razvija autorski couture rukopis u kojem silueta nastaje kroz disciplinu konstrukcije, a ne kroz prolazni trend. Njene kreacije prepoznatljive su po arhitektonskom pristupu formi, promišljenom volumenu i preciznom odnosu između kroja, teksture i pokreta.   



 

Njene kreacije nosile su Severina, Nataša Bekvalac, Nina Badrić, Ana Đurić, poznatija kao Konstrakta, i brojne druge žene regionalne scene. Ipak, ova priča nije samo o imenima koja su nosila njen dizajn, već o ateljeskom radu koji je tokom godina oblikovao jedan od najupečatljivijih autorskih potpisa regionalne modne scene.  
 

- Atelje -  

Nakon 15 godina stvaralaštva, vaš brend ulazi u novu eru. Kada pogledate sve što ste do sada izgradili, od ateljea do velikih scenskih i regionalnih trenutaka, šta je bio znak da je vrijeme za novo poglavlje?

Amina Hasanbegović: Posle 15 godina rada naučila sam da verujem svom unutrašnjem osećaju. Uvek sam imala neka velika priželjkivanja i snove za svoj brend, ali sam isto tako naučila da se najvažnije stvari dese tek onda kada za njih dođe pravo vreme. Za mene znak da počinje novo poglavlje nije bio jedan konkretan događaj, već upravo taj osećaj da su se mnoge stvari prirodno posložile i da je došao trenutak za korak dalje.

Verujem da se stvari dešavaju onda kada su suđene i kada treba da se dogode. Danas osećam istu onu uzbuđenost koju sam imala na početku, ali sa mnogo više iskustva, sigurnosti i jasnijom vizijom onoga što želim da gradim u budućnosti.



 

Da neko jedan dan nevidljivo prati rad u vašem ateljeu, koji trenutak bi ga najviše iznenadio u procesu nastanka nove kolekcije?

Amina Hasanbegović: Mislim da bi nekoga najviše iznenadilo koliko ljudi, pažnje i posvećenosti stoji iza jednog jedinog komada. Moj način rada nastajao je godinama i potpuno je prilagođen meni. Ne verujem u šablone i planirane sisteme rada u ovom poslu jer je svaka kolekcija novi izazov i nova priča. U ateljeu ne postoji univerzalna formula, svaki model prolazi svoj put od ideje do realizacije.




 

Možda spolja sve djeluje kao trenutak inspiracije, ali iza njega stoje brojni sati rada, razgovora, isprobavanja, ručne izrade i zajedničkog promišljanja svakog detalja. Upravo ta pažnja i ljubav sa kojom nastaje svaki komad, kao i broj ljudi koji učestvuje u njegovom stvaranju, verujem da bi nekoga najviše iznenadili. Za mene moda nikada nije samo odevni predmet, ona je rezultat zajedničkog stvaranja, zanata i emocije utkane u svaku tkaninu.

Vrhunski dizajn često počiva na odlukama koje publika nikada ne vidi. Koja je odluka u procesu izrade za vas najvažnija, iako možda na finalnom proizvodu djeluje gotovo neprimjetno?

Amina Hasanbegović: Sve kreće od skice – crtanje i kompletna priprema pre nego što model počne da se izrađuje je deo procesa koji mi je najvažniji. Ono što se ne vidi, a i te kako doprinosi couture momentu u mom dizajnu su same konstrukcije ispod haljine (često i metalne), a koje joj daju na prepoznatljivom AH volumenu. 

No, iako couture podrazumeva mnogo tehničkih odluka, za mene je najvažnija ona koja se donosi mnogo ranije a to je rađanje ideje i momenat kada osetim da je neka zaista prava. Godinama sam učila da verujem svom unutrašnjem osećaju. Zato verujem da je intuicija jednako važan deo kreativnog procesa kao i znanje, iskustvo ili zanat. 



 

-Arhiva-

Arhiva Amine Hasanbegović nije samo pregled kolekcija, već mapa silueta, saradnji i komada koji su tokom petnaest godina oblikovali prepoznatljiv regionalni couture rukopis.

Vaše kreacije nosile su mnoge poznate žene regionalne scene, svaka s potpuno drugačijim stilom i javnim izrazom. Kako u takvim saradnjama pronalazite ravnotežu između njihovog identiteta i vašeg autorskog potpisa?

Amina Hasanbegović:  Saradnja sa ženama koje imaju tako snažan i prepoznatljiv identitet za mene je uvek dijalog, izbegavam da namećem vlastitu estetiku. Bez obzira na to da li je reč o Severini, Nataši Bekvalac, Nini Badrić, Konstrakti ili nekoj drugoj umetnici, prvi korak je razumeti njihovu ličnost, energiju i način na koji žele da komuniciraju sa publikom. 

Moj zadatak je da kroz dizajn naglasim ono što ih čini autentičnim.

Uvek ima mnogo anegdota u tim saradnjama, od dogovora u 3 ujutru, kratkih rokova za izradu, izmena u poslednji čas, na licu mesta, pred koncerte i nastupe. Najlepši deo takvih saradnji je upravo pronalaženje te ravnoteže kada se njihov identitet i moja kreativna vizija susretnu na prirodan način. Do sada je brend napravio preko 5500 unikatnih haljina, a verujemo da je svaka od njih bila posebna na svoj način, a s druge strane delovala uverljivo i iskreno na osobi koja je nosi.




 

Kada pogledate arhivu brenda, postoji li kreacija koja vas i danas odmah vrati u trenutak kada je nastajala?

Amina Hasanbegović: Kako da ne. Nedavno sam poželela da organizujem i sredim radionicu, i kada sam videla sve te ostatke materijala, shvatila sam da su oni zapravo susret sa svim osobama,probama,osmesima… jedna čitava eksplozija sećanja kako pozitivnih tako i negativnih engrama. Zato je arhiva za mene mnogo više od pregleda dosadašnjeg rada, jedna čitava zbirka uspomena koje sam imala privilegiju da delim sa ženama za koje sam stvarala. I danas me to iskreno fascinira.




 
 

Svaki brend koji traje toliko godina ima elemente koji ostaju dosljedni, ali i one koji s vremenom prirodno evoluiraju. Šta je u vašem radu ostalo isto od početka, a šta danas dobija novo značenje?

Amina Hasanbegović: Ako se nešto nije promenilo kroz sve ove godine, onda je to strast. Ona ista iskra koja me je pokrenula na početku i danas me vodi kroz svaki novi izazov. Želja za stvaranjem, istraživanjem i pomjeranjem sopstvenih granica ostala je jednako snažna.

Ono što je vreme donelo jeste zrelost. Nekada sam osećala da moram da odgovorim na svaki izazov, a danas znam da je snaga i u izboru. Naučila sam da verujem sebi, da sledim unutrašnji osećaj i da ne moram sve. Možda se upravo u tome krije najveća promena a to ne da sam nekada tražila svoj put, a danas mu verujem.



 

Da danas otvorimo arhivu brenda i biramo jedan komad koji bi mogao ponovo izaći pred publiku, ali u verziji nove ere, koji biste izabrali?

Amina Hasanbegović: Bez razmišljanja bih izabrala kolekciju Blacksmith and Tailor. Predstavila sam je beogradskoj publici prije petnaest godina, a danas mi djeluje jednako snažno kao i tada.

Bila je to kolekcija nastala na granici dve suprotnosti: snage i nježnosti. Metal smo ručno varili, oblikovali i pretvarali u formu, tražeći način da ga spojimo sa gotovo bestežinskim tkaninama. U tom susretu grubog i krhkog nastala je posebna energija koju i danas osjećam. Možda bih je danas posmatrala drugačijim očima, sa više iskustva i zrelosti, ali njena ideja ostala bi ista. Neke kreacije pripadaju trenutku, a neke su bezvremenske. Za mene je Blacksmith and Tailor upravo jedna od njih.

-Sljedeće poglavlje-

Svaki brend koji traje toliko godina ima elemente koji ostaju dosljedni, ali i one koji s vremenom prirodno evoluiraju.   

Šta je u vašem radu ostalo isto od početka, a šta danas dobija novo značenje?

Amina Hasanbegović: Ako se nešto nije promenilo kroz sve ove godine, onda je to strast. Ona ista iskra koja me je pokrenula na početku i danas me vodi kroz svaki novi izazov. Želja za stvaranjem, istraživanjem i pomjeranjem sopstvenih granica ostala je jednako snažna.

Ono što je vreme donelo jeste zrelost. Nekada sam osećala da moram da odgovorim na svaki izazov, a danas znam da je snaga i u izboru. Naučila sam da verujem sebi, da sledim unutrašnji osećaj i da ne moram sve. Možda se upravo u tome krije najveća promena a to ne da sam nekada tražila svoj put, a danas mu verujem.





 

Vaš rad je prepoznatljiv po odnosu između konstrukcije, ručnog rada i snažne siluete. Šta je u novoj kolekciji najjasniji znak promjene?

Amina Hasanbegović:  U ovoj kolekciji važnu ulogu ima i način na koji nastaju materijali. Mnoge od njih smo stvarali sami. Volim ideju da komad počinje mnogo pre prvog kroja - u eksperimentu, u teksturi, u tragu ruke koja ga oblikuje.





 

Nakon ove kolekcije, po čemu biste voljeli da publika prepozna novu fazu brenda Amina Hasanbegović?

Amina Hasanbegović:  Volela bih da ovu novu fazu brenda prepoznaju po emociji. Po ljubavi prema stvaranju koja je godinama bila moja najvažnija pokretačka snaga i koja je utkana u svaki komad.

Svaka kolekcija nosi deo vremena u kojem je nastala, ali i deo osobe koja ju je stvarala. Takođe, ona je i simbol našeg novog početka nakon više decenije i po stvaranja :)



 

Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba

Foto: Hatidža Hasanbegović / @aminahasanbegovic