TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 19.6.2026.
Dok se svijet priprema za najveće nogometno takmičenje godine, jedan od najprepoznatljivijih dizajnera nove generacije pretvara sportsku euforiju u dizajnersko iskustvo.
Glavni krivac za to je Gustaf Westman, dizajnerski wunderkind čiji su pastelni, valoviti objekti u rekordnom roku postali statusni simbol modernih interijera i preplavili feedove svjetskih trendsetera.
U trenutku kada se pažnja svijeta okreće prema nogometu i Svjetskom prvenstvu, Westman je zajedno s Nikeom kreirao projekat koji spaja dizajn, sport i iskustvo zajedničkog gledanja utakmica.
Za Bonjour.DESIGN ovo je bio idealan povod za razgovor s dizajnerom čiji je prepoznatljivi vizualni jezik postao dio savremene pop kulture.
I dok mediji širom svijeta nagađaju o detaljima ove saradnje, imamo privilegiju da vam donesemo priču iz prve ruke.
Povodom Nike x Gustaf Westman saradnje razgovarali smo s dizajnerom čiji su objekti postali nezaobilazan dio savremenih interijera. Od transformacije sportske euforije u opipljivo dizajnersko iskustvo, pa sve do ličnih estetskih filozofija, donosimo vam fascinantan uvod u um mladog dizajnera.
Dobrodošli u Bonjour.DESIGN ekskluzivu o kojoj će se pričati.
Nova saradnja između Gustafa Westmana i Nikea predstavljena je kroz pop-up prostor na Sunset Boulevardu u Los Angelesu, osmišljen kao mjesto gdje se susreću dizajn i nogomet.
U središtu prostora nalazi se veliki ružičasti ekran inspirisan stadionima, dok posjetioci utakmice mogu pratiti sjedeći na predimenzioniranim jastucima ili posebno dizajniranoj Nike Swoosh sofi.
Uz ekskluzivne proizvode poput ružičastog Swoosh tanjira, Stadium Snack Plate modela, odjeće i modnih dodataka, posjetioci mogu istražiti i širi Gustaf Westman univerzum kroz njegove najpoznatije komade namještaja i predmeta za dom.
Tvoj rad je postao jedan od najprepoznatljivijih vizualnih jezika u savremenom dizajnu.
Koji su aspekti tvoje prakse ostali nepromijenjeni od samog početka?
Uvijek nastojim stvarati jednostavne ideje koje je lako razumjeti. Jedan materijal, jedna boja.
Nike Swoosh je jedan od najprepoznatljivijih simbola na svijetu.
Šta te navelo da ga reinterpretiraš kroz keramiku?
To je jednostavno bio najprirodniji spoj između mog brenda i Nikea. Zato je djelovalo vrlo logično.
Tvoj rad često omekšava objekte koje inače povezujemo s funkcijom ili strukturom.
Šta te privuklo ideji da isti pristup primijeniš na sportski simbol poput Nikea?
Teško je reći. Volim raditi s velikim, kultnim brendovima. To je potpuno drugačije od moje uobičajene prakse i način da izazovem sam sebe.
Kada su počeli prvi razgovori s Nikeom, koja ti je bila prva ideja na pameti?
Brief smo kreirali zajedno oko iskustva Svjetskog prvenstva. Od samog početka bila je to bliska saradnja.
Mnogi dizajneri prilagođavaju svoj stil kada sarađuju s velikim globalnim brendovima.
Kako odlučuješ koji su dijelovi tvog dizajnerskog jezika neprikosnoveni?
Mislim da brendovi koji žele sarađivati sa mnom to rade upravo zbog onoga što ja već radim. Zato uglavnom osjećam da mogu ostati vjeran svom stilu.
Da li primjećuješ da se danas granice između dizajna, mode, sporta i predmeta za dom sve više brišu?
Da, mislim da je to tako!
Pretvorio si logo u predmet koji ljudi mogu držati na polici ili stolu. Šta po tvom mišljenju svakodnevni predmet čini emotivno značajnim?
Nadam se da moji predmeti mogu usrećiti ljude. To je uvijek cilj.
Tvoj prvi pop-up u Los Angelesu privukao je redove posjetilaca. Šta si naučio o stvaranju fizičkih iskustava u vremenu kada većina ljudi dizajn otkriva online?
Volim upoznavati ljude i uvijek želim pružiti nešto više kada organizujem svoje pop-up događaje.
Nedavno si podijelio fotografiju sa Zlatanom Ibrahimovićem. Kako je bilo upoznati nekoga ko je toliko ikonična figura u svijetu nogometa?
Bilo je sjajno. Bio je vrlo ljubazan i iskreno zainteresovan za ono što radim.
Koliko si povezan s nogometom i hoćeš li pratiti prvenstvo ovog ljeta?
Volim izazivati sebe i dizajnirati posebne stvari za posebne prilike. Prilično sam veliki ljubitelj sporta, a nogomet posebno volim tokom prvenstava. Naprijed Švedska!
Kada bi dobio priliku dizajnirati predmet inspirisan Bosnom i Hercegovinom, šta bi reinterpretirao kroz svoj prepoznatljivi vizualni jezik?
Možda nešto inspirisano poznatim mostom. Recimo policu.
Koji predmet još nikada nisi dizajnirao, a misliš da bi se savršeno uklopio u Gustaf Westman univerzum?
Sofa bi bila zabavna za dizajnirati.
TEKST: Ada Ćeremida
Malo koji brend uspije svake godine izazvati toliko pažnje na Milano Design Weeku kao IKEA kada predstavi novu PS kolekciju.
Zato su se i ove godine mnogi zaustavili kod njihovih novih komada koji izgledaju kao spoj galerijskog dizajna, nostalgičnih referenci i pametnih rješenja za svakodnevni život.
Ono što ovu kolekciju čini posebno zanimljivom jeste činjenica da iza nje stoje dizajneri koji se igraju formom, emocijom i načinom na koji koristimo prostor.
Foto: @yunji_yi
U nastavku izdvajamo tri nova IKEA PS 2026 komada o kojima trenutno govori dizajnerska scena, ovo su tek tri od više od 35 proizvoda koji u IKEA robne kuće stižu 20. maja kao dio nove PS kolekcije.
IKEA PS kolekcija prvi put je predstavljena 1995. godine kao svojevrsni eksperimentalni laboratorij unutar IKEA svijeta. PS zapravo dolazi od izraza “Post Scriptum”, odnosno poznatog “P.S.” dodatka na kraju pisma, a ideja je bila predstaviti komade koji su nešto drugačiji, hrabriji i kreativniji od standardne ponude.
Kroz godine su upravo iz PS kolekcija dolazili neki od najzanimljivijih multifunkcionalnih komada, transformabilnog namještaja i proizvoda koji danas imaju gotovo kultni status među IKEA kolekcionarima. 
Foto: IKEA
Za razliku od klasičnih kolekcija, PS često služi kao prostor za eksperimentisanje s materijalima, bojama i načinima korištenja prostora. Zbog toga mnogi dizajneri i ljubitelji interijera ovu kolekciju prate skoro kao modne dropove.
Ovogodišnje izdanje kolekcije fokus stavlja na emocionalan dizajn, fleksibilnost i komade koji djeluju razigrano, ali i dalje ostaju praktični za svakodnevni život.
IKEA je u Milanu predstavila nekoliko proizvoda, ali su se posebno izdvojili inflatable lounge chair, drvena klupa koja se lagano ljulja i podna lampa koja mijenja funkciju zavisno od pozicije. 
Foto: IKEA
Zanimljivo je i to što svaki komad iza sebe ima vrlo jasnu ideju o načinu života u manjim, urbanim prostorima. Dizajneri nisu pokušavali napraviti “statement” komade samo radi estetike, nego objekte koji pozivaju na interakciju i drugačije korištenje doma. To je i razlog zašto PS kolekcije često postanu mnogo veći trend od onoga što se inicijalno očekivalo.
Jedan od najkomentiranijih komada kolekcije je lounge stolica dizajnera Mikaela Axelssona koja koristi napuhavajuću strukturu skrivenu unutar tekstilnog sjedišta. IKEA je godinama pokušavala razviti inflatable furniture koji neće izgledati poput transparentnih plastičnih stolica iz 2000-ih, a čini se da su sada konačno pronašli formulu koja djeluje sofisticirano. 
Foto: @yunji_yi
Metalna konstrukcija daje joj stabilnost i vizuelnu težinu, dok mekani vanjski sloj čini da izgleda gotovo poput klasične lounge fotelje. Spoj nostalgije, tehnologije i playful dizajna razlog je zašto se stolica već sada pojavljuje na listama favorita sa Milano Design Weeka.
Osim estetike, prednost je i praktičnost jer se komad može jednostavnije transportovati i prilagoditi manjim prostorima.
Foto: IKEA
Drveni bench dizajnerice Marte Krupińske inspirisan je idejom zajedničkog sjedenja i spontanih razgovora u javnim prostorima. Na prvi pogled djeluje vrlo jednostavno, gotovo kao klasična skandinavska klupa, ali baza je oblikovana tako da omogućava lagano njihanje.
Taj mali detalj potpuno mijenja način na koji komad funkcioniše u prostoru i daje mu mnogo topliji, interaktivniji karakter.
Ovo je jedan od onih IKEA komada koji jednako dobro mogu izgledati u hodniku, na balkonu ili kao neformalno sjedenje u dnevnoj sobi. U vremenu kada interijeri često djeluju previše “mirno”, ovakvi komadi vraćaju osjećaj pokreta i spontanosti u dom.
Foto: IKEA
Holandski dizajner Lex Pott za IKEA PS 2026 osmislio je lampu koja se može koristiti na nekoliko različitih načina zavisno od toga kako je postavite. Jednim okretom postaje uplighter koji baca ambijentalno svjetlo prema plafonu, dok u drugoj poziciji funkcioniše kao fokusirana reading lampa. 
Geometrijska forma i intenzivne boje čine je vrlo vizuelno prisutnom čak i kada nije uključena. Zbog toga djeluje više kao dizajnerski objekt nego kao klasična rasvjeta. Ovakvi komadi dobro pokazuju smjer u kojem se IKEA trenutno kreće, a to je funkcionalan dizajn koji istovremeno unosi više karaktera i emocije u prostor.
Foto: IKEA
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
