TEKST: Ada Ćeremida
DATUM OBJAVE: 5.3.2026.
Ogledalo je često posljednja stvar o kojoj razmišljamo dok uređujemo prostor, a onda se pojavi komad koji promijeni tu logiku.
Monument ogledalo iz Artisan kolekcije upravo je takav objekt: masivno, organsko, skulpturalno, ali istovremeno precizno i kontrolisano.
Dio je Monument kolekcije koja briše granicu između namještaja i skulpture, a 2025. godine nagrađeno je BIG SEE Product Design Award priznanjem.
Artisan je kroz godine izgradio reputaciju brenda koji dosljedno spaja vrhunsko zanatstvo i savremeni dizajn, sarađujući s autorima poput Karima Rashida i razvijajući prepoznatljiv, snažan identitet na međunarodnoj sceni.
U kontekstu pokretanja Bonjour.DESIGN, činilo nam se važnim otvoriti razgovor upravo o komadu koji nosi i estetsku i simboličnu težinu o ogledalu koje ne reflektuje samo prostor, nego i filozofiju brenda.
U razgovoru s Artisan timom govorimo o spoju zanatstva i savremene forme, o značaju nagrade te o tome kako jedan naizgled jednostavan tipološki komad može postati nosilac identiteta i konstruktivna izjava u prostoru. 
Artisan je kroz godine izgradio reputaciju brenda koji kombinuje vrhunsko zanatstvo i savremeni dizajn.
Na koji način Monument ogledalo reflektuje tu filozofiju danas, u 2026. godini?
Monument ogledalo prirodan je nastavak Monument kolekcije. Prvi komadi bili su stolovi i stolići, a sada razvijamo i radni stol. Od samog početka kolekcija je zamišljena kao serija komada snažnog, gotovo skulpturalnog karaktera. Počiva na jasnoj arhitektonskoj formi i pročišćenim linijama, kroz koje do izražaja dolazi sama suština materijala.
Upravo u toj jednostavnosti najviše se prepoznaje filozofija Artisana. Obrada drveta je majstorska, a svaki komad prolazi pažljivu ručnu doradu, čime se naglašava prirodna ljepota masivnog drveta i postiže visoka razina završne kvalitete.
U 2026. godini, kada se sve više cijene autentičnost, trajnost i odgovoran odnos prema materijalu, Monument ogledalo jasno reflektira identitet brenda: dosljednost, preciznost i bezvremenski dizajn.
Monument ogledalo je dobitnik BIG SEE Product Design Award 2025.
Šta za vas znači ovo priznanje i koliko vam je ono potvrdilo da Artisanov pristup spoju zanatstva i savremene forme ima snažnu relevantnost i izvan regionalnog konteksta?
Reakcije na kolekciju su od početka dobre: prepoznata je snažna arhitektonska forma, jasne proporcije i sposobnost komada da prostoru daju identitet. Monument ogledalo prirodno se nadovezuje na tu priču, a kolekcija se dalje razvija kroz radni stol i komodu.
Nagrada BIG SEE Product Design Award 2025 dio je šireg kontinuiteta međunarodnih priznanja koja Artisan godinama dobiva za dizajn. Ta priznanja ne doživljavamo kao pojedinačne uspjehe, već kao potvrdu dugoročne posvećenosti kvaliteti, vrhunskom zanatstvu i pažljivoj ručnoj obradi svakog komada.
Upravo taj kontinuitet potvrđuje poziciju Artisana na globalnoj dizajnerskoj sceni. Pokazuje da brend iz Bosne i Hercegovine, oslonjen na autentičan pristup materijalu i jasan, dosljedan dizajnerski identitet, može ravnopravno djelovati među etabliranim svjetskim imenima.
U savremenom interijeru ogledalo često ostaje sekundarni element prostora. Kod Monument ogledala okvir postaje dominantna, gotovo arhitektonska forma.
Kako ste definisali balans između njegove funkcionalne uloge i skulpturalne prisutnosti?
Balans je postignut kroz pažljivo promišljene proporcije i odnos mase okvira i reflektivne površine. Iako okvir ima snažnu, gotovo arhitektonsku prisutnost, ogledalo u potpunosti zadržava svoju funkcionalnost. Skulpturalna dimenzija ne potiskuje uporabnu vrijednost, već je naglašava i daje joj dodatnu težinu.
Monument ogledalo nije zamišljeno kao dekorativni dodatak, već kao element koji aktivno podiže prostor i definira njegovu atmosferu. Njegova forma stvara jasan vizualni fokus, dok refleksija dodatno otvara i oblikuje interijer.
Rezultat je komad koji istovremeno reflektira prostor i gradi ga funkcionalni objekt snažnog karaktera, u potpunosti usklađen s identitetom Monument kolekcije i dizajnerskim principima Artisana.
TEKST: Ada Ćeremida
Nakon arhitekture i interijera, BIG SEE Awards 2026 u kategoriji produkt dizajna donosi 12 objekata koji pokazuju kako inovacija ne mora biti glasna da bi bila važna.
Ovogodišnji Grand Prix pobjednici BIG SEE Awards 2026 u kategoriji produkt dizajna pokazuju koliko široko danas možemo razumjeti pojam inovacije.
Ona više nije vezana samo za novu tehnologiju, nego i za bolji način korištenja, manje materijala, jasniju funkciju i duži životni ciklus proizvoda. Među pobjednicima su komadi namještaja, rasvjeta, sistemi za energiju, obuća, igračke za pse, mobilnost, collectible design i održivo posuđe.
Ono što ih povezuje jeste ideja da dizajn treba riješiti stvarnu potrebu, a ne samo izgledati dobro na fotografiji. Zato ova lista djeluje kao presjek onoga što produkt dizajn danas može biti: praktičan, emotivan, održiv, tehnološki napredan i vrlo blizak svakodnevnom životu.
Cabrio je fleksibilno vanjsko sklonište koje korisniku daje kontrolu nad suncem, laganom kišom i osjećajem otvorenosti.
Dizajn Dirka Wynantsa za Extremis funkcioniše kao spoj lounge komada i arhitektonskog elementa, jer ne zatvara prostor, nego ga čini udobnijim za boravak. 
Inovativnost je u njegovoj modularnosti, laganoj vizuelnoj formi i mogućnosti lakog rastavljanja. To ga čini relevantnim i za privatne terase i za ugostiteljske prostore koji traže komfor bez gubitka kontakta s prirodom.
TSUBOMI je lampa koja proces pakovanja, transporta i korištenja pretvara u dio dizajnerskog iskustva. Kazuhiro Yamanaka osmislio je rasvjetno tijelo od savijenog papira koje se iz ravne forme otvara u skulpturalan objekt. 
Svjetlo naglašava nabore, asimetriju i prozračnost materijala, pa svaka lampa dobija blago drugačiji karakter. U ovom projektu inovacija nije samo tehnička, nego i takva da korisnik postaje dio transformacije objekta.
Creative Power 40W odgovara na sve važnije pitanje savremenih interijera: kako napajanje učiniti sigurnijim, fleksibilnijim i vizuelno smirenijim.
Tim koji čine Milosz Bertman, Jean-Paul Otto, Mario Moyano Jimenez, Amani Soumri i Derk van Peer dizajnirao je sistem koji struju tretira kao integrisani dio prostora. 
Magnetna konekcija smanjuje nered kablova i omogućava intuitivno korištenje za rasvjetu i punjenje. Ovo je produkt dizajn koji ne traži pažnju, ali rješava problem koji svi poznajemo.
STOREY donosi kućno skladištenje energije u formi koja više liči na pametan komad za dom nego na tehnički uređaj koji želimo sakriti.
Propeller Design je za Sunology kreirao kompaktan proizvod sa aluminijskim kućištem, integrisanim ručkama, točkićima i mogućnošću slaganja. 
Njegova snaga je u tome što energiju čini mobilnom, proširivom i razumljivom za svakodnevnu upotrebu. Umjesto hladnog jezika baterija, STOREY uvodi mekšu i dostupniju estetiku energetske nezavisnosti.
Onggi and Container Series prevodi korejsku kulturu fermentacije u savremeni kućni predmet. Dizajnerski studio SWNA, kroz rad Sukwooa Leeja, Hayeon Yoo, Doheona Yua i Jungmina Parka, ne koristi tradiciju kao dekorativnu referencu, nego kao funkcionalnu polaznu tačku. 
Posude su prilagođene današnjim domovima, frižiderima i ritualima posluživanja. Inovativnost je u tome što kulturno naslijeđe ostaje živo kroz svakodnevnu upotrebu, a ne kroz nostalgiju.
Tanuki 2 je japanski inspirisana cipela od washi papira koja pokazuje koliko redukcija može biti sofisticirana.
Anna i Ran Yona te Markus Kittner za Wildling koriste materijal poznat po lakoći, prozračnosti i fleksibilnosti, ali ga prenose u zahtjevan svakodnevni proizvod.
Dizajn uklanja višak podstava, stabilizatora i materijala u đonu, ostavljajući ono što je zaista potrebno. Time cipela postaje odgovor na pitanje koliko je dovoljno za udobnost, eleganciju i slobodu pokreta.
Dog Toy Collection pokazuje da dizajn za kućne ljubimce može biti jednako promišljen kao dizajn za ljude. 
Above Agency je za Earth Rated osmislio kolekciju u kojoj svaki predmet ima jasnu interakciju, od žvakanja do donošenja i zajedničke igre. Prirodna guma, taktilne teksture i izdržljiva konstrukcija daju proizvodima funkcionalnu vrijednost.
Kolekcija je inovativna jer spaja emocionalni odnos, praktičnost i prepoznatljiv vizuelni jezik u jedinstvenu porodicu proizvoda.
Wall Mounted Cafe Table + Removable Bracket rješava jedan vrlo čest problem ugostiteljskih prostora: kako dobiti dodatnu površinu bez zauzimanja poda. 
George & Willy su dizajnirali zidni sto s nosačem koji ostaje diskretan, dok se ploča može postaviti ili ukloniti prema potrebi. To je mali, ali pametan proizvod za kafiće, uske prolaze, terase i prostore koji se stalno mijenjaju tokom dana. Njegova inovacija je u ravnoteži između trajnog elementa i fleksibilne upotrebe.
rabbit r1 je jedan od najprepoznatljivijih pobjednika jer AI asistenciju pretvara u fizički, taktilni uređaj. 
Dizajn koji potpisuju rabbit i teenage engineering donosi jarko narandžasto kućište, jednostavno rukovanje i identitet koji se jasno odvaja od klasičnih pametnih telefona. Ideja nije da AI bude samo još jedna aplikacija na ekranu, nego samostalno iskustvo korištenja.
Zbog toga rabbit r1 djeluje kao mali manifest o tome kako bi novi digitalni rituali mogli izgledati.
Pedal 4 daje vrlo konkretan odgovor na problem gradske dostave: zašto koristiti preveliko vozilo kada je potreban manji, servisabilan i efikasniji sistem. 
Joe Allum, Patrick Bion i Liam Sill za Minimal razvili su vozilo sa čeličnim okvirom, jasnom cargo geometrijom, pedal assist sistemom i FleetOS podrškom. Dizajn je namjerno ogoljen, robustan i lako čitljiv.
U urbanom kontekstu, njegova vrijednost leži u tome što formu, proizvodnju i svakodnevnu logistiku svodi na ono što je zaista potrebno.
Moon Rock Anthe seat ulazi u područje collectible designa kroz materijalni eksperiment koji izgleda kao da dolazi između industrije i svemira. 
Studio Furthermore za Markov Studio koristi otpadne automobilske felge i proces aluminijske pjene kako bi stvorio sirovu, poroznu, gotovo vulkansku površinu. Komad ne govori samo o reciklaži, nego o novoj estetici koja iz nje može nastati. To je dizajn koji od materijalnog otpada pravi predmet s karakterom, pričom i snažnim vizuelnim identitetom.
Bioplates postavlja važan standard za održivi dizajn u profesionalnom ugostiteljstvu.
Alex Hell i Gabi Neves za Studioneves razvili su posuđe koje nije zamišljeno kao jednokratna bio-alternativa, nego kao dugotrajan proizvod za intenzivnu upotrebu. 
Njegova vrijednost je u kombinaciji izdržljivosti, rafiniranog izgleda i jasne strategije kraja životnog ciklusa. Bioplates pokazuje da održivost ne mora značiti kompromis, nego može biti ugrađena u materijal, formu, funkciju i način korištenja.
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
