Iza brenda Atelier Ona stoje kreativne dame sa mnogo stila, Emma i Ajla koje su, kako one kažu, „odlučile uzeti stvari u svoje ruke“ i pokrenuti liniju haljina i kupaćih kostima u kojoj će svaka žena naći model u kojem će se osjećati udobno i ženstveno.

Naime, u nedostatku odgovarajućih modela i materijala te previsokih cijena postojećih modela odjeće na tržištu, došle su na ideju da svim ženama olakšaju odabir i započele svoj kreativni put koji je rezultirao divnim odjevnim komadima koje danas nose žene diljem BiH, kao i regije.

U razgovoru s ovim inspirativnim damama, saznali smo više o samim počecima, ali i ponudi ovog domaćeg brenda.

Emma i Ajla u Atelier Ona kreacijama

***

TKO SU EMMA I AJLA I KAKO JE NASTAO BREND ATELIER ONA? ODAKLE IDEJA ZA POKRETANJEM I JESU LI HALJINE I KUPAĆI KOSTIMI OD SAMOG POČETKA BILI U VAŠEM GLAVNOM FOKUSU?

Emma i Ajla su dvije žene koje nikada nemaju nista za obući (ni ti, jel' da?) i koje su, iz te neke frustracije, odlučile uzeti stvari u svoje ruke. Ograničen izbor, loš fit, nekvalitetni materijali, visoke cijene, neiskoristivost...sve to nas je motivisalo da svim djevojčicama, djevojkama, ženama pokušamo podariti nešto drugačije modno iskustvo. Haljine i kupaći kostimi/bodiji koji su nam trenutno u fokusu dolaze u univerzalnim veličinama, prilagodljivi su svakom stilu i obliku tijela i mogu se nositi na nebrojeno mnogo načina, u svakoj prilici, iznova i iznova.

KOLIKO JE TEŠKO ILI MOŽDA LAKO RADITI KAO DVOJAC? KOJE SU PREDNOSTI, A IMA LI NEDOSTATAKA?

Osim toga što nam često nedostaje bar još jedan par ruku, nedostataka nema.
Obje se slažemo da je puno efektnije raditi u manjim timovima i zaista uživamo u jednoj takvoj intimnoj atmosferi. Imamo tu sreću da, iako smo 'samo' dvije, pokrivamo veliki spektar vještina potrebnih za uspješno poslovanje, od planiranja i financijskih projekcija, preko dizajna, pa sve do digitalnog marketinga i upravljanja društvenim mrežama. Također, blagoslovljene smo divnom mrežom prijatelja i poznanika koji nas podržavaju od samoga početka, bilo da je u pitanju fotografija, make-up, modeling ili promocija.

KAKVOJ ŽENI JE NAMIJENJENA VAŠA KOLEKCIJA? KAKO JU VI ZAMIŠLJATE?

Naša kolekcija je zaista namijenjena za svaku ženu i svaku priliku. Podesivi pojasevi na našim artiklima podstiću kreativnost, ali i daju mogućnost svakoj od nas da, po želji, istakne svoje atribute i sakrije sve one male nedostatke.

KOJI SU ARTIKLI I MODELI TRENUTNO DOSTUPNI U VAŠOJ KOLEKCIJI?

Naša kolekcija se trenutno sastoji od tri modela: haljine Sofia i Eva, te kupaći/body Adriana.

KOLIKO SU DRUŠTVENE MREŽE VAŽNE ZA PROMOCIJU VAŠEG BRENDA?

Brendu poput našeg čija se cijela prodaja odvija online, društvene mreže imaju krucijalnu važnost i s toga nam je jako bitno zadovoljstvo naših kupaca i njihov pozitivan feedback, ali i saradnje koje imamo sa influenserima i lifestyle magazinima poput BONJOUR.ba.

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Atelier Ona (@atelier.ona) on Jul 7, 2020 at 7:42am PDT

KOJI KOMAD ODJEĆE BI IZDVOJILI KAO NEZAOBILAZAN U ORMARU SVAKE ŽENE?

Bodi, definitivno. A posebno ako se može nositi na plažu kao naša Adriana. :) Jednako je efektan u poslovnim i dnevnim, kao i u noćnim kombinacijama i malo ga šta može zamijeniti.

 

 

 

 

View this post on Instagram

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

A post shared by Atelier Ona (@atelier.ona) on Jun 24, 2020 at 2:47am PDT

GDJE SE MOGU KUPITI VAŠI PROIZVODI? IMATE LI U PLANU ŠIRENJE VAN BIH?

Naši proizvodi se trenutno mogu kupiti isključivo online, preko naših profila na Instagramu @atelier.ona i Facebook stranici Atelier Ona i dostupni su za narudžbe širom svijeta.

KOJI SU PLANOVI DO KRAJA 2020. GODINE?

Koliko god smo obje vjerne detaljnom planiranju i 'to-do' listama, nastojimo ne ograničiti se. Pravimo modele koji nama zatrebaju i kada nam zatrebaju i radimo to isključivo iz ljubavi; i jedna i druga imamo svoje stalne poslove u kojima jednako uživamo. Trenutno su u pripremi još dva modela haljina, a o tome šta će nam donijeti jesensko i zimsko vrijeme, još uvijek ne razmišljamo.

Povodom 15 godina stvaralaštva i predstavljanja nove kolekcije, koja otvara novo poglavlje brenda, s Aminom Hasanbegović razgovaramo o ateljeu, konstrukciji siluete, arhivi brenda i detaljima koji oblikuju identitet svakog komada.

Amina Hasanbegović već 15 godina razvija autorski couture rukopis u kojem silueta nastaje kroz disciplinu konstrukcije, a ne kroz prolazni trend. Njene kreacije prepoznatljive su po arhitektonskom pristupu formi, promišljenom volumenu i preciznom odnosu između kroja, teksture i pokreta.   



 

Njene kreacije nosile su Severina, Nataša Bekvalac, Nina Badrić, Ana Đurić, poznatija kao Konstrakta, i brojne druge žene regionalne scene. Ipak, ova priča nije samo o imenima koja su nosila njen dizajn, već o ateljeskom radu koji je tokom godina oblikovao jedan od najupečatljivijih autorskih potpisa regionalne modne scene.  
 

- Atelje -  

Nakon 15 godina stvaralaštva, vaš brend ulazi u novu eru. Kada pogledate sve što ste do sada izgradili, od ateljea do velikih scenskih i regionalnih trenutaka, šta je bio znak da je vrijeme za novo poglavlje?

Amina Hasanbegović: Posle 15 godina rada naučila sam da verujem svom unutrašnjem osećaju. Uvek sam imala neka velika priželjkivanja i snove za svoj brend, ali sam isto tako naučila da se najvažnije stvari dese tek onda kada za njih dođe pravo vreme. Za mene znak da počinje novo poglavlje nije bio jedan konkretan događaj, već upravo taj osećaj da su se mnoge stvari prirodno posložile i da je došao trenutak za korak dalje.

Verujem da se stvari dešavaju onda kada su suđene i kada treba da se dogode. Danas osećam istu onu uzbuđenost koju sam imala na početku, ali sa mnogo više iskustva, sigurnosti i jasnijom vizijom onoga što želim da gradim u budućnosti.



 

Da neko jedan dan nevidljivo prati rad u vašem ateljeu, koji trenutak bi ga najviše iznenadio u procesu nastanka nove kolekcije?

Amina Hasanbegović: Mislim da bi nekoga najviše iznenadilo koliko ljudi, pažnje i posvećenosti stoji iza jednog jedinog komada. Moj način rada nastajao je godinama i potpuno je prilagođen meni. Ne verujem u šablone i planirane sisteme rada u ovom poslu jer je svaka kolekcija novi izazov i nova priča. U ateljeu ne postoji univerzalna formula, svaki model prolazi svoj put od ideje do realizacije.




 

Možda spolja sve djeluje kao trenutak inspiracije, ali iza njega stoje brojni sati rada, razgovora, isprobavanja, ručne izrade i zajedničkog promišljanja svakog detalja. Upravo ta pažnja i ljubav sa kojom nastaje svaki komad, kao i broj ljudi koji učestvuje u njegovom stvaranju, verujem da bi nekoga najviše iznenadili. Za mene moda nikada nije samo odevni predmet, ona je rezultat zajedničkog stvaranja, zanata i emocije utkane u svaku tkaninu.

Vrhunski dizajn često počiva na odlukama koje publika nikada ne vidi. Koja je odluka u procesu izrade za vas najvažnija, iako možda na finalnom proizvodu djeluje gotovo neprimjetno?

Amina Hasanbegović: Sve kreće od skice – crtanje i kompletna priprema pre nego što model počne da se izrađuje je deo procesa koji mi je najvažniji. Ono što se ne vidi, a i te kako doprinosi couture momentu u mom dizajnu su same konstrukcije ispod haljine (često i metalne), a koje joj daju na prepoznatljivom AH volumenu. 

No, iako couture podrazumeva mnogo tehničkih odluka, za mene je najvažnija ona koja se donosi mnogo ranije a to je rađanje ideje i momenat kada osetim da je neka zaista prava. Godinama sam učila da verujem svom unutrašnjem osećaju. Zato verujem da je intuicija jednako važan deo kreativnog procesa kao i znanje, iskustvo ili zanat. 



 

-Arhiva-

Arhiva Amine Hasanbegović nije samo pregled kolekcija, već mapa silueta, saradnji i komada koji su tokom petnaest godina oblikovali prepoznatljiv regionalni couture rukopis.

Vaše kreacije nosile su mnoge poznate žene regionalne scene, svaka s potpuno drugačijim stilom i javnim izrazom. Kako u takvim saradnjama pronalazite ravnotežu između njihovog identiteta i vašeg autorskog potpisa?

Amina Hasanbegović:  Saradnja sa ženama koje imaju tako snažan i prepoznatljiv identitet za mene je uvek dijalog, izbegavam da namećem vlastitu estetiku. Bez obzira na to da li je reč o Severini, Nataši Bekvalac, Nini Badrić, Konstrakti ili nekoj drugoj umetnici, prvi korak je razumeti njihovu ličnost, energiju i način na koji žele da komuniciraju sa publikom. 

Moj zadatak je da kroz dizajn naglasim ono što ih čini autentičnim.

Uvek ima mnogo anegdota u tim saradnjama, od dogovora u 3 ujutru, kratkih rokova za izradu, izmena u poslednji čas, na licu mesta, pred koncerte i nastupe. Najlepši deo takvih saradnji je upravo pronalaženje te ravnoteže kada se njihov identitet i moja kreativna vizija susretnu na prirodan način. Do sada je brend napravio preko 5500 unikatnih haljina, a verujemo da je svaka od njih bila posebna na svoj način, a s druge strane delovala uverljivo i iskreno na osobi koja je nosi.




 

Kada pogledate arhivu brenda, postoji li kreacija koja vas i danas odmah vrati u trenutak kada je nastajala?

Amina Hasanbegović: Kako da ne. Nedavno sam poželela da organizujem i sredim radionicu, i kada sam videla sve te ostatke materijala, shvatila sam da su oni zapravo susret sa svim osobama,probama,osmesima… jedna čitava eksplozija sećanja kako pozitivnih tako i negativnih engrama. Zato je arhiva za mene mnogo više od pregleda dosadašnjeg rada, jedna čitava zbirka uspomena koje sam imala privilegiju da delim sa ženama za koje sam stvarala. I danas me to iskreno fascinira.




 
 

Svaki brend koji traje toliko godina ima elemente koji ostaju dosljedni, ali i one koji s vremenom prirodno evoluiraju. Šta je u vašem radu ostalo isto od početka, a šta danas dobija novo značenje?

Amina Hasanbegović: Ako se nešto nije promenilo kroz sve ove godine, onda je to strast. Ona ista iskra koja me je pokrenula na početku i danas me vodi kroz svaki novi izazov. Želja za stvaranjem, istraživanjem i pomjeranjem sopstvenih granica ostala je jednako snažna.

Ono što je vreme donelo jeste zrelost. Nekada sam osećala da moram da odgovorim na svaki izazov, a danas znam da je snaga i u izboru. Naučila sam da verujem sebi, da sledim unutrašnji osećaj i da ne moram sve. Možda se upravo u tome krije najveća promena a to ne da sam nekada tražila svoj put, a danas mu verujem.



 

Da danas otvorimo arhivu brenda i biramo jedan komad koji bi mogao ponovo izaći pred publiku, ali u verziji nove ere, koji biste izabrali?

Amina Hasanbegović: Bez razmišljanja bih izabrala kolekciju Blacksmith and Tailor. Predstavila sam je beogradskoj publici prije petnaest godina, a danas mi djeluje jednako snažno kao i tada.

Bila je to kolekcija nastala na granici dve suprotnosti: snage i nježnosti. Metal smo ručno varili, oblikovali i pretvarali u formu, tražeći način da ga spojimo sa gotovo bestežinskim tkaninama. U tom susretu grubog i krhkog nastala je posebna energija koju i danas osjećam. Možda bih je danas posmatrala drugačijim očima, sa više iskustva i zrelosti, ali njena ideja ostala bi ista. Neke kreacije pripadaju trenutku, a neke su bezvremenske. Za mene je Blacksmith and Tailor upravo jedna od njih.

-Sljedeće poglavlje-

Svaki brend koji traje toliko godina ima elemente koji ostaju dosljedni, ali i one koji s vremenom prirodno evoluiraju.   

Šta je u vašem radu ostalo isto od početka, a šta danas dobija novo značenje?

Amina Hasanbegović: Ako se nešto nije promenilo kroz sve ove godine, onda je to strast. Ona ista iskra koja me je pokrenula na početku i danas me vodi kroz svaki novi izazov. Želja za stvaranjem, istraživanjem i pomjeranjem sopstvenih granica ostala je jednako snažna.

Ono što je vreme donelo jeste zrelost. Nekada sam osećala da moram da odgovorim na svaki izazov, a danas znam da je snaga i u izboru. Naučila sam da verujem sebi, da sledim unutrašnji osećaj i da ne moram sve. Možda se upravo u tome krije najveća promena a to ne da sam nekada tražila svoj put, a danas mu verujem.





 

Vaš rad je prepoznatljiv po odnosu između konstrukcije, ručnog rada i snažne siluete. Šta je u novoj kolekciji najjasniji znak promjene?

Amina Hasanbegović:  U ovoj kolekciji važnu ulogu ima i način na koji nastaju materijali. Mnoge od njih smo stvarali sami. Volim ideju da komad počinje mnogo pre prvog kroja - u eksperimentu, u teksturi, u tragu ruke koja ga oblikuje.





 

Nakon ove kolekcije, po čemu biste voljeli da publika prepozna novu fazu brenda Amina Hasanbegović?

Amina Hasanbegović:  Volela bih da ovu novu fazu brenda prepoznaju po emociji. Po ljubavi prema stvaranju koja je godinama bila moja najvažnija pokretačka snaga i koja je utkana u svaki komad.

Svaka kolekcija nosi deo vremena u kojem je nastala, ali i deo osobe koja ju je stvarala. Takođe, ona je i simbol našeg novog početka nakon više decenije i po stvaranja :)



 

Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba

Foto: Hatidža Hasanbegović / @aminahasanbegovic