Baletna umjetnost iznova i iznova dokazuje kako ima jedinstvenu moć kreirati cjelovito i čarobno iskustvo koje se dugo pamti.

Savršena simbioza baletnog ansambla i solista, glazbe i kostimografije stvaraju ugođaj radi kojeg se lako bude trnci. Intenzivan nalet pozitivnih emocija bio je neizbježan i sinoć kad smo dobili priliku zaviriti iza kulisa Narodnog pozorišta u Sarajevu te otkriti kako izgleda priprema balerine za baletnu predstavu Posljednja noć; Šeherzada. Bila je ovo jedna od onih prilika kad vama, Bonjour.ba čitateljima, možemo ekskluzivno pokazati koliko je pažnje, pozornosti, vježbe i ustrajnosti potrebno za realizaciju jedne baletne predstave.

Tako smo na jednu večer zamijenili sjedište u gledalištu za snimanje u prostorijama pozorišta kako bismo kreirali ovu sasvim posebnu i nama izuzetno dragu priču. Već sami doživljaj posjete Narodnog pozorišta vrijedan je prepričavanja zahvaljujući njegovom povijesnom zdanju i arhitekturi. Ulaskom u foaje pozorišta u Sarajevu prvo vas pozdravljaju crveni zastori i tepisi kao raskošan kontrast lusterima koji osvjetljavaju toplom svjetlosti vaš put do sjedišta.

 

Naravno, to je samo maleni uvod u umjetnička djela koja će vas nadahnuti i dotaknuti jednom kad se zastori na pozornici razvuku i krene glazba i baletna rapsodija koja slavi ljepotu pokreta. Jedna od takvih priča zasigurno je i Posljednja noć; Šeherzada, senzualno baletno djelo inspirirano bajkama iz 1001 noći i svojevrsna priča o ljubavi, prevari, izdaji, mržnji, nasilju, osveti i smrti.

Sinoć prije održavanja ove predstave moglo se osjetiti iščekivanje u zraku kad su gosti polagano dolazili i ispunili foaje žamorom, a iza scene baletni ansambl i solisti uzbuđeno su iščekivali da pokažu svoju kreativnost i vještinu. 

 

Albina Huskić, balerina i Marija Perić, Bonjour.ba novinarka

 

Marija Perić iz Bonjour.ba uredništva, u društvu fotografa Marka Jovančića, pridružila se balerini Albini Huskić te iskoristila par sati kako bi osjetila svu euforiju, eleganciju i uhodanost baletne rutine.

Albina je zaljubljena u balet još od malenih nogu, a sad je dio ansambla Narodnog pozorišta u Sarajevu gdje sudjeluje u stvaranju nekih od najbajkovitijih baletnih predstava. U ovoj foto priči ona nas je ljubazno provela kroz hodnike i prostorije pozorišta i prenijela nam atmosferu i korake njene pripreme.

 

Albina na stolcu tijekom šminkanja i pripreme frizure

Kako nam otkriva u procesu između šminkanja i kreiranja frizure, Albina se osjeća kao da je cijelo pozorište njena obitelj. Dodala je i da joj je predstava Posljednja noć; Šeherzada posebno draga radi glazbe, ali i kostima i scenografije. Zašto je svijet baleta tako poseban, tko je dio kreativnog tima koji se krije iza ove baletne predstave i kako izgleda Albinin raspored sve dok ne napravi prve baletne pokrete na sceni, pišemo u nastavku.

 

Kad si shvatila da je balet tvoj poziv i kako se rodila ljubav prema baletu?
 

Otkako znam za sebe voljela sam da plešem. Roditelji su me prvo upisali na časove latinoameričkih i standardnih plesova, koje sam trenirala četiri godine, a potom sam sasvim slučajno otišla na audiciju za baletsku školu. Od tog momenta nisam željela da propustim niti jedan čas baleta. Shvatila sam da želim da balet bude moj poziv kada mi je bilo 16 godina, nakon što sam odgledala baletnu predstavu u slavnoj Pariškoj operi.

 

Ove srijede igrala si u baletnoj predstavi Posljednja noć; Šeherzada u Narodnom pozorištu. Koliko je trajala priprema za ovu predstavu i kako izgleda tvoj raspored prije premijere?
 

Premijera predstave se desila u maju ove godine i odigrali smo samo dvije predstave tako da će ovo biti tek naše treće izvođenje. Priprema premijere je trajala dva mjeseca, intenzivno se radilo skoro svaki dan, uz probe za tekući repertoar i dnevno smo provodili tri do četiri sata radeći na ovoj predstavi.

 

Tko je sve dio tima i ulogu kojeg lika ti igraš u ovoj predstavi?
 

Vesna Orlić potpisuje koreografiju i režiju na predivnu muziku Nikolaja Rimskog-Korsakova. Alexandra Burgstaller je zaslužna za scenografiju, a Amna Kunovac-Zekić za kostimografiju. Ova predstava se sastoji od četiri slike, ja igram u tri i različite uloge u svakoj slici. U prvoj slici sam jedna od prijateljica sultanove žene, u trećoj sam jedna od žena iz harema i u četvrtoj igram sjenke. Inače u predstavi učestvuje čitav ansambl i solisti baleta Narodnog pozorišta.

 

Albina tijekom istezanja sat vremena prije predstave

Kako je tekla suradnja između tebe i koreografkinje Vesne Orlić i je li ova predstava donijela neka nova iskustva za tebe?
 

Suradnja sa gospođom Vesnom će mi ostati u jako lijepom sjećanju i veoma bih voljela da nastavimo suradnju i u budućnosti. Pamtim je po njenoj posvećenosti detaljima, karakteru lika i kvaliteti pokreta koju je zahtijevala od svih nas. Lično za sebe mogu reći da mislim da sam napredovala u svakom aspektu svog posla nakon suradnje sa njom.

 

Koji dio svog posla smatraš najljepšim, a koji dio ti predstavlja najveći izazov?

Najljepši dio mog posla je momenat izvedbe predstave na sceni pred publikom. Tom momentu prethode sati i sati vježbanja, proba, pripremanja, često nervoze i stresa tako da je taj momenat zapravo momenat čiste sreće i mogućnost da pokažete sve na čemu ste radili, razmijenite svoje emocije sa kolegama na sceni ali i sa publikom, što je zapravo najbitnije.

 

Najveći izazov mog posla je sačuvati tijelo od povreda i brinuti se o njemu na pravi način, tako da mi služi što je bolje moguće. Igrači se također susreću sa mnogo pritiska i stresa i smatram da je jako bitno očuvati mentalno zdravlje i ne dopustiti poslu da utiče na ostale sfere našeg života.

 

Balerine su nadaleko poznate po svojim sanjivim kostimima, a ova baletna predstava za čiju kostimografiju je zadužena Amna Kunovac-Zekić nije izuzetak. Kakav je osjećaj vidjeti po prvi put svoje kostime, probati ih i konačno, plesati u njima?
 

Baletni kostimi ove predstave su zaista predivni, prate liniju tijela, igraju zajedno sa nama i omogućavaju nam da se nesmetano krećemo. Veliku razliku od momenta kad kada probate prvi put kostim i zadnji čine zapravo detalji. To su obično ukrasi, šljokice, naušnice koje se dodaju i kostim je onda potpun.

Moram priznati da je kostim koji nosim u prvoj slici ove predstave, jedan od meni 3 omiljena kostima koje sam nosila do sada u karijeri. Sa Amnom Kunovac-Zekić surađujemo već jako dugo, ona nas dobro poznaje i bilo je zadovoljstvo surađivati sa njom i na ovoj predstavi.

 

Albinin kostim, jedan od njena tri omiljena u dosadašnjoj karijeri
 

Što ti uvijek padne na pamet baš prije nego što ćeš izaći na scenu i napraviti prve baletne pokrete?
 

Obično sebi kažem da trebam samo da uživam,  dišem duboko i ako se desi da pogriješim, ne odradim nešto dobro, trebam samo da nastavim sa osmijehom.

 

Albina prije odlaska na scenu 

Koje savjete bi udijelila svima onima koji žele početi plesati balet?
 

Balet je jako naporna, zahtjevna, ali i istovremeno prelijepa umjetnost. Da biste se profesionalno bavili ovim poslom morate jako voljeti ovu umjetnost i biti spremni na sva odricanja koja nosi sa sobom. Danas postoje i časovi baleta za odrasle koji mogu biti jako korisni kako bi se održavala fizička spremnost ali istovremeno možete uživati i  u pokretu i muzici.

 

Uspomena koju ćeš s osmijehom ponijeti sa Posljednja noć; Šeherzada baletne predstave?
 

Meni je svaka proba za ovu premijeru predstavljala užitak ali i izazov. Muzika na koju je postavljen ovaj balet je predivna, snažna i emotivna, koreografija vam omogućava da pokažete svoje igračko umijeće i zaista sam dolazila sa osmijehom na posao svaki dan radeći na ovoj predstavi.

 

I za kraj, što nam Narodno pozorište još sprema za nadolazeću sezonu?
 

Uz tekući repertoar i predstave kao što su Krcko Oraščić, Panta Rhei, Pepeljuga i Žetva, imaćemo dvije premijere u drugom dijelu sezone. Za proljeće je planirana premijera baleta Sarajevski Romeo i Julija dok je za kraj sezone planirala premijera predivnog klasičnog, bijelog baleta, Giselle.

***
Foto: Marko Jovančič za Bonjour.ba 

Naš kalendar je prepun. Posao, obaveze, putovanja, treninzi, rođendani, sastanci koji se gomilaju i planovi koji se stalno preslaguju. Ipak, sve se na kraju posloži i obavi. No rijetki su datumi koje zaista čuvamo bez obzira na sve. Ne zato što moramo, nego zato što želimo.
 

 

U vremenu kada je događaja više nego ikada, a gotovo svi obećavaju isto – umrežavanje, promjenu perspektive, zabavu i novu energiju – rijetki su oni koji nude nešto više od samog programa. Jedan od takvih je upravo Women’s Weekend.
 

 

Women’s Weekend je svojevrsni reset koji dolazi kroz razgovore, ideje i susrete. To je prostor u kojem učimo, propitujemo, upoznajemo nove ljude i širimo vlastite horizonte. Vikend koji podsjeća da postoji vrijeme i mjesto za naše misli, energiju i teme koje često ostaju na dnu liste prioriteta. Ne pamti se po jednom predavanju, već po onome što u nama pokrene.

Ako vam sve ovo još nije dovoljno da Rijeku od 5. do 8. marta ucrtate u svoj kalendar, u nastavku donosimo sedam razloga zašto je Women’s Weekend festival koji barem jednom treba doživjeti.
 

Stvara prostor za razgovore koji se inače ne vode

Women’s Weekend nije mjesto za pristojne, kratke razgovore tipa „Kako si? – Dobro sam“. Ovdje se vode stvarni razgovori: o poslu, nesigurnostima, uspjesima, granicama koje tek učimo postavljati i ambiciji koja ponekad umara, ali nas i dalje pokreće. Teme koje se rijetko otvaraju na velikim pozornicama, a još rjeđe u svakodnevnom životu, na Women’s Weekendu imaju posebno važno mjesto. Bez uljepšavanja – uz iskrenost, otvorenost, transparentnost i podršku.
 

Spaja inspiraciju s realnošću

Ovdje inspiracija ne ostaje na nivou lijepih rečenica i dobrih citata. Priče koje ćete čuti imaju težinu jer dolaze iz stvarnog života i nisu uljepšane, već ispričane onakve kakve su zaista bile. Upravo zato ti doživljaji ne ostaju u dvorani, već se prirodno prenose u svakodnevni posao i život.
 

Okuplja ambiciozne pojedince koji razmišljaju izvan okvira

Na Women’s Weekendu nećete samo slušati, već ćete postati dio prostora u kojem se postavljaju prava pitanja, propituju ustaljeni obrasci i širi perspektiva. Ovdje se povezuju ideje i ljudi koji vas mogu inspirirati, potaknuti i pratiti na vašem profesionalnom i ličnom putu.

Da je riječ o mjestu susreta izuzetnih žena i liderica, potvrđuju i imena koja su već obilježila Women’s Weekend – od međunarodne savjetnice za leadership i komunikaciju Iris Diaz, do strateginje i glavne operativne direktorice Oliver Wyman Foruma Ane Kreačić. Ove godine ta se tradicija nastavlja dolaskom prve žene evropskog nogometa Ines Najvirt, gastronomske ikone Lidije Bastianich, bivše ambasadorice Nathalie Rayes te britanske terapeutkinje, umjetnice i edukatorice Carolyn Cowan.
 

Gradi osjećaj pripadnosti, a ne elitizma

Riječ je o festivalu na kojem ne postoje hijerarhije koje razdvajaju, niti distance koje stvaraju titule i pozicije. Svi su pozvani učestvovati, pitati, dijeliti i biti dio razgovora. Na Women’s Weekendu znanje se ne nameće, već razmjenjuje, a upravo ta otvorenost stvara osjećaj pripadnosti koji se ne može isplanirati niti isforsirati.
 

Pamti se po osjećaju, a ne po rasporedu

Nakon Women’s Weekenda možda se nećete sjećati tačne satnice svakog panela. Ali hoćete osjećaja inspiracije, osnaženosti i sigurnosti u vlastite odluke. Pamte se ljudi, atmosfera, ton razgovora i oni trenuci kada se ozbiljne teme nastave kroz smijeh, muziku i dobru zabavu. U tom spoju sadržaja i energije fokus i zabava nikada ne isključuju jedno drugo.

 

Ima identitet i stav

Women’s Weekend ima jasan karakter – autentičan, hrabar i topao, ali istovremeno ozbiljan i promišljen. To se osjeti u svakom segmentu festivala, od izbora tema i govornika do načina na koji se gradi dijalog s publikom.

Njegov pravac je jasno postavljen: stvaranje prostora za okupljanje i zajedničko dijeljenje iskustava, inspiracije i podrške među ženama iz različitih oblasti djelovanja.

 

Svake godine potvrđuje da nije trend, nego kontinuitet

Women’s Weekendu se vraćate jer znate da vas tamo čekaju promišljen sadržaj, relevantne teme i odlična atmosfer. I to ne kao iznimnka, nego kao standard. Takvo povjerenje ne nastaje slučajno, već se gradi dosljednošću, kvalitetom i jasnom vizijom. Upravo zato se Women’s Weekend ne doživljava kao prolazni trend, već kao događaj koji ima sigurno mjesto u kalendaru i u ličnom ritmu godine.

Naveli smo sedam razloga, ali zaključak je samo jedan: Women’s Weekend je festival na kojem se prirodno spajaju profesionalnost, znanje, iskustvo i zabava. Ako vam je prvi vikend u martu još uvijek slobodan u kalendaru, rezervišite ga za poseban posjet Rijeci.

 

 

Više informacija možete pronaći službenoj web stranici festivala te na društvenim mrežama Instagram, Facebook, LinkedIn i TikTok.
 

Foto: PR