TEKST: Arijana Bošnjak
DATUM OBJAVE: 16.11.2023.
Vlasnica brenda Adela Design, Adela Hodžić, vjerna svojoj tradiciji, ponovno je izbacila prazničnu liniju pa se tako miljenice ovog brenda i ove godine na vrijeme mogu pripremiti za sve gala evente koji ih čekaju u nadolazećoj sezoni.
Ova linija je mala oda vječnom klasiku – crnoj boji, ali i ženstvenim siluetama koje su prepoznatljiva estetika Adele. Kroz 6 modela koje je predstavila, fokus je stavila na crne haljine u kojima je bezvremenski, profinjeni kroj dobio na karakternosti kroz dekonstrukciju klasičnog rukava i kroz mnoštvo izreza koji naglašavaju ljepotu ženskog tijela.
Praznični duh je naglašen kroz eleganciju crne boje i glamur koji odiše kreacijama, a više o inspiraciji i estetici linije, rekla nam je i sama Adela.
„Kroz ovogodišnju kolekciju haljina koju tradicionalno plasiram u novembru pred praznični period sam se vratila mojoj vječitoj ljubavi prema crnoj boji. Ženstvena silueta koju gajim u dizajnu, naglasak na sve ljepote i obline ženskog tijela i sve ono što definiše moj rad i mene kao dizajnera je uvijek na najljepši način upotpunjeno i predstavljeno kroz crnu boju. Sve moje klijentice svakako imaju mogućnost haljine naručiti u boji po njihovom izboru tako da je crna boja moj način prezentacije ovih novih 6 modela.
Ovoga puta sam se bazirala samo na haljine, sa naglaskom na duge modele inspirisane svevremenskim komadima kojima sam uradila blagu dekonstrukciju. Kroz svoj dizajn šaljem poruku da se osjećate dobro u svojoj koži i da sami birate šta ćete nositi bez da vam ijedan „ideal ljepote“ to nameće ili vam bilo šta uskraćuje.
U ovoj kolekciji naglasak je prije svega na formi, bez konvencionalnih „prazničnih“ materijala, jer kako sam već spomenula inspiracija su bile svevremenske elegantne siluete koje imaju tendenciju da traju više od jedne sezone, a ne da budu dio jednog stila ili trenutnog trenda.“
Kako je i sama Adela naglasila, svoj omiljeni model možete naručiti na nekom od njenih Instagram profila i u drugim bojama, koje više odgovaraju vašem modnom izričaju. Iako, moramo priznati, crna zaista daje posebnu dozu Holywoodskog glamura stvorenog za svaki večernji event u pratnji šampanjca i prazničnih dekoracija.
Pogledajte još fotografija i izaberite svoj favorit
* * *
Foto: Adela Design
Dodajte Bonjour u omiljene izvore na Googleu
Označite nas kao omiljeni izvor i naši će se članci češće pojavljivati među vašim vijestima na Google pretrazi.
TEKST: Lamija Muratagić
Može li odjeća sačuvati trag svog nastanka? Nova kolekcija bh. brenda Plusminus spaja tradicionalne grafičke tehnike i savremeno odijevanje, istražujući odnos između umjetničkog otiska, ljudskog dodira i svega što ostaje iza nas.
U vremenu u kojem se gotovo sve može proizvesti, umnožiti i dovesti do prividnog savršenstva, trag ljudske ruke postaje sve dragocjeniji. Otisak, nepravilnost, linija u kojoj se još naslućuje pokret koji ju je stvorio. Sve ono što bi industrijska preciznost nastojala izbrisati, a što predmetu daje nešto što nije moguće jednostavno reproducirati: karakter.
Šta se događa kada umjetnički otisak napusti papir i pronađe svoje mjesto na odjeći?
Odgovor donosi TRACES, nova kolekcija bh. brenda Plusminus, u kojoj tradicionalne grafičke tehnike dobivaju neočekivan nastavak. Linorez i bakropis ovdje nisu tek inspiracija za uzorke. Njihova logika, fizičnost i tragovi stvaralačkog postupka postaju polazište za odjeću koja ne skriva način na koji je zamišljena.
Linorez počinje urezivanjem motiva u površinu linoleuma, dok bakropis podrazumijeva rad s metalnom pločom na kojoj se crtež oblikuje postupkom jetkanja. Različite tehnike, ali sa zajedničkom osobinom: ono što vidimo na konačnom otisku nosi zapis svega što mu je prethodilo.
Iako obje tehnike omogućavaju umnožavanje slike, svaki motiv počinje jedinstvenim stvaralačkim procesom. Upravo je taj odnos između reprodukcije i originalnosti jedna od najzanimljivijih ideja kolekcije.
Plusminus tu ideju prenosi na tekstil, gdje grafički otisak dobija novu ulogu: postaje dio odjevnog predmeta koji se kreće, mijenja oblik i živi s osobom koja ga nosi.
Tu se krije i zanimljiv paradoks. Grafičke tehnike razvijale su se, između ostalog, kako bi omogućile umnožavanje slike. Plusminus ih koristi da nas podsjeti na pojedinca koji stoji iza nje.
Naziv TRACES nadilazi odnos umjetnika i materijala. Njegovo značenje proteže se i na iskustva koja oblikuju naš život, susrete koji mijenjaju naš pogled na svijet i trenutke čiji utjecaj prepoznajemo tek mnogo kasnije.
Neki tragovi ostaju vidljivi, drugi postoje samo u našem sjećanju, ali svi postaju dio iskustava od kojih gradimo vlastiti identitet.
Plusminus tu paralelu uvodi u modni kontekst, razmišljajući o stvaranju kao o odnosu u kojem ni čovjek ni materijal ne ostaju sasvim nepromijenjeni. Umjetnička ideja poprima oblik kroz fizički rad, a ono što nastaje nastavlja svoj život izvan ateljea, u susretu s osobom koja će taj predmet nositi.
Moda je oduvijek bila prostor u kojem se prošlost i sadašnjost neprestano susreću. Poznate siluete dobivaju nove interpretacije, tradicionalne tehnike pronalaze drugačiju primjenu, a ideje koje su obilježile jedno vrijeme postaju polazište za sasvim nove kreativne priče.
Originalnost, uostalom, ne mora uvijek značiti stvaranje nečega što nikada ranije nije postojalo. Jednako je zanimljiva sposobnost da u poznatom prepoznamo mogućnosti koje ranije nismo primjećivali.
U kolekciji Plusminusa pažnju ne privlači isključivo konačni izgled, već i ono što mu prethodi: vrijeme posvećeno radu, poznavanje tehnike i niz stvaralačkih odluka koje oblikuju rezultat.
Posebna vrijednost TRACES kolekcije leži u načinu na koji povezuje naslijeđeno znanje s novim mogućnostima izražavanja. Tradicionalne tehnike ovdje ne pripadaju isključivo prošlosti, već nastavljaju živjeti kroz drugačije materijale, forme i namjene.
Upravo se u toj razmjeni otkriva jedna od ljepših strana kreativnog rada: ono što je nastalo prije nas može postati početak nečega sasvim našeg.
Ideju kolekcije prati i novi modni editorijal, čiju fotografiju potpisuje Nikola Radišić, dok se u ulozi modela pojavljuje Vanja Dragojević.
Za grafike je zaslužan Denis Haračić, u realizaciji je učestvovao Studio Punkt, a kreativnu direkciju potpisuje Ena Dujmović.
Moda je, na kraju krajeva, mnogo više od onoga što se vidi na fotografiji. Iza svakog komada nalazi se niz izbora, vještina i ideja koje rijetko dobiju jednako prostora kao konačan rezultat.
Plusminus ih ovom kolekcijom vraća u prvi plan.
Otisak se može ponoviti. Ono što mu je prethodilo ne može se proživjeti dvaput.
Pogledajte najnovije teme na Bonjour.ba
Fotograf: Nikola Radišić
Model: Vanja Dragojević
Grafike: Denis Haračić
Studio: Punkt
Kreativni direktor: Ena Dujmović
Prvi otkrijte najnovije trendove, ekskluzivne vijesti, najbolje shopping preporuke i pogled u backstage priče!
